中世纪圣灵来临节，纤细画，1412-1416 年
今日的人们常常会为怎样穿衣而苦恼，但是在悠远奥秘的中世纪，荒诞的艺术在社会空气的限制下逐步成为了宗教的衍生品，只为满意其需求而存在。而其时的服饰颜色在相同的极权准则操控下也不得不服务于意识形态。为此，人们在挑选服色时需重复酌量，避免违反服装的社会性符号功用。
标志芳华与爱情的绿色
现在大都人以为，衣橱装得再满，能穿的好像永远是那几件。而中世纪的欧洲人好像不需为此而苦恼，每个人生来便携带着自己的 " 服装基因 "。因为中世纪欧洲的纺织业发展敏捷，人们能够享受五光十色的织物。而此刻，色名的丰厚正投合了人们对服饰颜色标志效果的注重。服饰的颜色彰明显每个人的身份与位置，成为了符号般的存在。
The Limbourg Brothers《贝里公爵奢华日课经》，1411-1416 年
其时的服饰颜色标志性以绿色、蓝色以及赤色最为杰出。如中世纪时人们非常注重五月节（据说是今日 " 五一节 " 的前身），每逢节日到来，便要穿戴绿色服装，还会从森林中收集刚冒芽的嫩枝来装修自己，以此庆祝夏天到来。据悉，这种绿色名为 vert。
The Limbourg Brothers《贝里公爵奢华日课经》中对 " 五月节 " 的描绘，1411-1416 年
而五月在中世纪又被以为是爱情的时节，标志着爱情、成婚与孕育。在阿尔诺芬尼配偶的肖像画中，咱们能够看到其妻子身穿绿色长裙。而此刻绿色的服装便标志着他们的婚姻联系以及新生命的孕育。经过这对配偶的装束，咱们也能够了解到其时殷实市民阶级的根本着装。
扬 · 凡 · 艾克（Jan Van Eyck）《阿尔诺芬尼配偶像》，油彩画板，81.8×59.7cm，1434 年，伦敦国家画廊
除五月节服装外，绿色还标志着生机、年幼与芳华，因而在童装中也时有呈现。而洋溢着芳华生机的绿色在中世纪也不乏假装机能，因而也会作为猎装运用。如中世纪画作中便有关于骑士穿戴绿色服装的记载。
Le Jouvencel《圣女贞德收到了来自查理七世的函件》，纤细画，1406-1477 年，西班牙皇家图书馆
标志愚笨与低质的蓝色
因为中世纪的蓝色织物大都由在欧洲随处可见的油菜科植物染就，因而较为廉价，多为农人所穿戴。而又因其时的农人不论从体质仍是精神上评判都较为低质，因而蓝色在许多人眼中标志着瘠薄与愚笨。从中世纪油画中，咱们便能够了解到蓝色为农人的常见服色。
The Limbourg Brothers《贝里公爵奢华日课经》中对农人的描绘，1411-1416 年
而其时，蓝色织物不只会呈现在农人的财产目录中，许多富有人家的财产目录中也会有蓝色衣物。可见其时的染色技能也有好坏之分，蓝色并非悉数代表廉价。从前史记载中可见，不只正在耕耘的农民会穿戴蓝色，就连贵族女人以及圣母也会穿戴蓝色服装。
De Casibus《伊甸园中的亚当与夏娃》，纤细画，1313-1375 年，法国康德博物馆
Fra Giovanni Angelico《天使报喜》，1436-1445 年
这组联屏画是布拉班特省的一位叫简 · 布拉特（Jean Braque）的人和他的妻子托付作者创造的小型祭坛画，画中人物的原型一般是托付人宗族的成员。而最右侧的画中描绘的是身着一袭蓝裙的玛利亚。
Rogier van der weyden《布拉克宗族三联画》（部分，右），木版油画，1450 年，巴黎卢浮宫
标志权利与位置的赤色
中世纪的西班牙与法国南部的柏树上有一种名为胭脂虫的寄生虫，从其身上可得到名为 "scarlet" 的赤色染料。而作为能够染出仅有艳丽、耀眼赤色的染料，其染就的衣物一向拥有着昂扬的价格，颇受人们欢迎。其时的法国大法官便穿戴赤色服装，昭示着其登峰造极的位置与威望。
扬 · 凡 · 艾克（Jan Van Eyck）《羔羊礼赞》
扬 · 凡 · 艾克（Jan Van Eyck）《洛林大臣的圣母》，66×62cm，1435 年，巴黎卢浮宫
而为了向世人宣明皇室荣耀的永久，每逢国王驾崩时，后继太子与大法官都会以赤色服装来替代黑色丧服。由此可见，赤色衣物在中世纪的欧洲有着无足轻重的位置，且标志着无尽的威望。
扬 · 凡 · 艾克（Jan Van Eyck）《根特祭坛画》（部分），木板画，1415 年
不只如此，其时的画家在作画时大都会将圣母与耶稣的服装绘制为赤色，也不乏对颜色标志意义的考虑。在被宗教分配全部的中世纪，艺术也相同需求服务于教会与《圣经》的旨意。艳丽的赤色充分体现了其时的人们对宗教的忠诚敬意。
中世纪骑士油画
扬 · 凡 · 艾克（Jan Van Eyck）《卡农的圣母》，油彩画板，122×157cm，1434-1436 年，比利时公共美术博物馆
标志哀伤与清贫的黑色
因为在中世纪的法语中，黑色常用来比方丑恶的东西，因而并不受欢迎。但傍边世纪晚期的人们出产出了精巧的黑色天鹅绒后，这种寂静的颜色便敏捷在意大利盛行起来，且很快涉及法国。黑色在其时奢华禁令的影响下越发突显出其简练与时尚的特性。
Rogier van der Weyden《Philip the Good》，1450 年
在 15 世纪的欧洲，以勃艮第宫殿为中心，盛行穿戴黑色服装。据悉，其时勃艮第的菲利普三世（仁慈公）因其父亲遭受暗算后一向无法脱节沉重哀伤的心境，常穿戴一席黑色服装，不肯脱去丧服。而代表着哀痛与苦楚的黑色，于中世纪晚期盛行，也与其时人们无限的忧愁感有着必定相关。
Rogier van der Weyden《Portrait of Charles the Bold》，木板油画，49×32cm，1460 年，德国柏林
中世纪的基督教贝来狄派穿戴黑色服装，代表着清贫与推让。从其时的绘画大师对圣母的描绘中能够看出，冷静内敛的黑色也与宗教体裁有着不可分割的联系。
扬 · 凡 · 艾克（Jan Van Eyck）《根特祭坛的圣母》
中世纪的教堂岩画中不乏对《圣经》故事与宗教节日的描绘，而穿戴黑色长袍的人物在画中非常常见。从纯洁的天使到忠诚的信徒，黑色成为了作画者传达忠诚之情的不贰挑选。
中世纪宗教画
标志变节与宝贵的黄色
在中世纪的服饰中，黄色极端稀有。其时的人们遍及对黄色抱有一种鄙视感。而代表黄褐色的法文词一般又代表着变节。因而在中世纪的书本插画中，人们一般将耶稣的门徒犹大的服装绘制为黄色，表明着其对耶稣的变节。
乔托（Giotto）《犹大之吻》，岩画，1303-1305 年，意大利威尼斯
中世纪藏红花的金色柱头非常贵重，常用作食物佐料、香料或是染料。据悉，藏红花在许多时期与平等分量的黄金价格平起平坐。从古希腊、古罗马开端，直至中世纪，许多王室服装均运用这种金色染料进行染色。
Master of Jarves Cassoni《Story of Alatiel》，油画 ，15 世纪
中世纪油画中的天使与贵族常常身着金黄色服装，也离不开这种金色染料的贵重与稀有。可见，其时的画家在创造时也被宗教与社会意识形态所限制着。
Pinturicchio《埃涅阿斯 · 皮科罗米尼将葡萄牙的埃莉诺拉介绍给腓特烈三世》（部分），1454-1513 年
《葡萄牙的埃莉诺拉与腓特烈三世》（部分）
丰厚随性的今世服色
不同于中世纪欧洲的服饰颜色文明，当下的服饰颜色则越发多元化与安闲随性。尽管一些设计师在颜色的挑选上仍然会考虑到服饰的适用场合与颜色意义，但按照身份与位置进行装修的年代却已同咱们渐行渐远。
近期秀场服饰
比起中世纪的人们，无时无刻都要受困于教会与王室的限制之下。今日的咱们在服色的挑选上则能够更多考虑到视觉与喜爱的要素，而非关于某种体系亦或是政权的遵守。从日常休假到官方场合，光鲜耀眼亦或是怪癖乖僻，悉数取决于个别的思维与偏好。
不论是自带 " 服色基因 " 的中世纪祖先，仍是特立独行的现代青年，人类在前史的激流中对艺术或是自我的要求总是时而严苛、时而宽恕。但是，不论年代怎么更迭改换，艺术的巨大之处却总是在于它的单纯与安闲。那么，抛开全部潜在的限制要素，持续想想明日穿什么吧！
监制 / 齐超
修改、文 / 臧楠
