张春浪
摘要：珠山八友的陶瓷绘畫艺术，用全新的理念改动了其时陶瓷艺术的干流和审美时髦，改动了人们的审美兴趣、情味，让社会各个阶层人士去承受一种新的画风和艺术方式。
关键词：陶瓷绘画 审美 粉彩 珠山八友
一、“珠山八友”艺术风格构成的前史背景
晚清时期，就在景德镇瓷业开展低迷之时，安徽几位文人画家来到景德镇创业，给景德镇的瓷坛画苑带来了一股新鲜之风。以程门、王少维为代表的新安派画家，把文人画家自觉地参加陶瓷绘画艺术的发明行为，在我国陶瓷史上是首开先河之举。“珠山八友”为清末明初的绘瓷名家。他们作为其时构成的一个较为固定的艺术集体，逐渐构成了陶瓷绘画艺术的一支门户。由于八人在艺术上各成一家，又彼此商讨学习，着力把诗、书、画、印与制瓷工艺完美地融为一体，由此发生了新方式的陶瓷绘画。在20世纪的上半叶，“珠山八友”正是以立异主力军的姿势活泼在陶瓷界，他们在陶瓷绘画发明上的体现方式、层次、风格、审美情味和艺术寻求都大大不同于以往，而且把釉上装修绘画面向了新的前史高度。
与传统绘画比较，他们的瓷画更接近于我国画，不管在造型、线条、颜色等方面都吸收了近代绘画的养分，完全能够与画家在纸上、绢上的著作比较。因著作淡雅美丽，更契合其时的审美习气，他们的瓷画著作也因而风靡一时。与传统绘画比较，在造型、线条、颜色等方面，吸收了近代绘画的养分，完成“瓷”与“画”的完美结合。
二、“珠山八友”陶瓷艺术风格
“珠山八友”在艺术的传承联系上并非是单一，他们对传统陶瓷艺术的承继，有着更为实际的情绪，对传统工艺派的技艺他们作了全面的承继。这种承继，不光体现在他们对陶瓷技艺熟练的掌握上，也体现在他们对瓷画体裁的挑选、颜色的运用乃至于某些陶瓷彩绘的技法及方式上。
1、重视装修方式
关于构成方式美的方式规则、规则的运用，也是“珠山八友”陶瓷著作的重要特征之一。诗、书、画三位一体，已在我国绘画中得到了遍及的认可，“珠山八友”把它运用到瓷艺中来，并能为人们所承受，就是一种壮举。成功的自身，也就体现了这种方式的审美价值。书法的方式美，诗文的内在与画面意境的相得益彰，自身就是一种极具方式美的组合，“珠山八友”于此津津有味。在对陶瓷艺术的长时间探究中，也发现了许多画面构成的方式美，如画面全体的主次、轻重、强弱、真假联系的处理，布局中是非联系切割与形状的组织，尤其是对“知白守黑”规则的顿悟，物体组合的团块巨细的散布与衔接等这类深化到我国绘画艺术深层的方式构成规则，他们之中也有部分人能感悟到，十分难能可贵。如果说意境是艺术著作的“魂灵”，那么著作的方式则是“魂灵”的载体。所以从“珠山八友”的瓷艺著作中，能够看到每一笔笔锋的推移、游弋、挥洒都包含着情结和情感的律动。比如“珠山八友”中的王琦、汪野亭、徐仲南、田鹤仙、何许人、邓碧珊等人，不管是对国画翰墨情味的寻求，仍是对画面意境的寂静和构图空灵的寻求上，都和以往的工艺瓷拉开了很大的间隔，“逸笔草草”的笔致十分显着。
2、反映实际日子
“珠山八友”勇于用自己的画笔宣泄对其时实际的不满，并都能以各自的、尖锐的翰墨对其时的漆黑控制和糜烂的社会制度表明气愤，打击其时的政局，痛斥其时的官僚政客，描绘人世疾苦，怜惜劳动人民。而他们所选用的方法，又都是拐弯抹角，即寓愤恨于题诗作画之中，并都能把写物与抒发结合起来，把客观事物与充分的爱情镕铸于艺术之中。虽然他们的志向、志向都不能完成，可是他们关于其时官场的鄙俗、险峻、虚伪、人情冷暖等有较深入的知道，并能较广泛地触摸基层老百姓，了解到基层的疾苦，积累了丰厚的日子资料，为他们用著作宣泄心里的积愤和苦闷，奠定了必定的思维根底。他们的著作，都蕴籍情慷，宛转深重，透过字里画面，完全能够领略到他们的苦心，体会到他们的炽热和深重的爱情，了解到他们对美好日子的寻求和探究。他们的著作既承继和开展我国艺术的优良传统，又不是复古派那样的照抄照搬，仿照痕迹很重，而是依照其时的年代条件，阶层情况，发明思潮，日子阅历和个性特点加以开展，然后构成“珠山八友”的陶瓷艺术风格。
3、着重意境
“珠山八友”的陶瓷绘画是十分重视意境的。自从文人画这个概念提出今后，诗、书、画、印、题跋在画幅中就成了我国画中缺一不可的组成部分，它们一起构成了具有东方特征的一种艺术方式。“意境”是国画的魂灵。国画的这种“意境”极大地丰厚了绘画著作的内在。“珠山八友”受“扬州八怪”等前人的影响，对瓷艺著作中的意境体现得较为固执，并成为一种自觉的艺术行为。作为国画在陶瓷装修艺术上的传承者，他们用悉数的精力和艺术发明，为陶瓷的釉上装修作出了自己终身的尽力。我国的陶瓷艺术开展到“珠山八友”年代，事实上已在陶瓷艺术与绘画艺术的边际空间，开垦出了一片新的领地。虽然始作俑者是浅绛彩文人瓷艺家，但真实在这片领地中耕耘、耕种、收成的，仍是“珠山八友”。他们在瓷艺发明中，对意境的寻求，各自表达了一个“我”字，即王国维的“有我之境”。
三、探究今世陶瓷绘画艺术的新方式
新年代的开展使当今陶瓷绘画迎来了新的发明关键，真善美是年代精神，是主旋律，当今年代更需求真善美，也需求清逸洒脱、阴柔婉转的真善美。在许多陶瓷艺术家们的尽力立异下，当今的陶瓷绘画艺术开展构成了向多种艺术罗致养分，交融互渗，竞相开展的局势。而现代新的工艺研讨又给陶瓷绘画带来了从体现技法到发明观念的更新。高温色釉的改变，色料和东西的多样化等等，均对画面增添了晶亮的美感。各种丰厚的肌理作用应运而生，打破传统程式化套路，接收、融入西方绘画的理念，使得当今的陶瓷绘画呈现出百家争鸣的现象。当今陶瓷著作在体现技法上愈加丰厚起来，画面颜色愈加亮丽起来，比照也愈加激烈起来。著作中除了运用传统绘画装修的笔与彩料外，一起还不断地对原料、技巧、造型等进行革新，测验新的技法、新的体裁、新的作用。体现在著作上就是借古开今之式运以新意，有的凭借其他陶瓷彩类工艺装修、原料、资料与方式技法，有的选用乱笔、小刀以及其他东西资料，有的还在某一件绘画装修纹饰的部分间以手指作画，为了作用形形色色，别有新意地发明了陶瓷绘画艺术的新天地，构成纯绘画体现与制造绘画相交融的当今陶瓷艺术著作的新面貌。艺术家们除了运用传统的画笔以外，还选用了扁笔、刮笔以及其他东西资料，以合作新的装修方法，特别是粉彩泼料法，令人耳目一新。泼墨是我国画技法之一，陶瓷艺术泼料法就学习了我国画的泼墨法。发明中首要揣摩描绘目标的结构和外形，用浓淡料浇泼到器物上，料色与釉色在釉面上分散活动，跟着料色的改变，牵动艺术创意的发生，或用油滴冲刷出料色活动的痕迹，体现出山体形状，留出崎岖的空白，体现飘动的烟岚雾霭。泼料法发明的粉彩山水，山石厚重，纹路天然，似而不似，意象环生，料色湿润，云雾氲氤，看似掉以轻心，实则独具匠心。立异要高层次、高层次有必要罗致全部文明滋补，丰厚、拓展文明知识范畴。运用熟练的技巧，灵敏自若地掌握驾御艺术规则，这厚实的功夫是立异的坚实根底。
四、结语
跟着年代的前进，经济的迅猛腾飞，科技、文明、艺术的开展，当今陶瓷绘画会朝着多元化、全方位的宽广路途开拓进取。面临新年代的远景，当今陶瓷艺术家感到无比的欣喜。在当今陶瓷绘画新技法的讨论、研讨、体现上，精确掌握一个“度”字，汲取西方艺术中对当今陶瓷绘画有用的一些“养分成分”，意图是加强它的体现力，而不是削弱粉彩的“民族性”。由于许多“世界性”的艺术交流活动阐明，越是具有浓郁民族特征的艺术品，往往越具有“世界性”，越是遭到各国人民的喜欢和欢迎。
