李玉群
陶瓷是陶器和瓷器的总称。我国人早在约公元前8000～2000年（新石器时代）就发明晰陶器。陶瓷材料大多是氧化物、氮化物、硼化物和碳化物等。常见的陶瓷材料有粘土、氧化铝、高岭土等。陶瓷是人类运用黏土矿藏或岩石等多种天然资源，经过火烧制成功的技能成果。
一、陶瓷审美的来源
史载景德镇出土了我国大地最早的陶瓷——大口深腹圆底罐。这是新石器前期遗存下的文物，这处遗址出土的陶片中，已呈现原始真诚的绳纹装修、描写格装修、附加堆钻石。这些距今九千至一万年的粗陋线条，提醒了其时的人类已有了审美需求，已创始了运用图像言语来表达某种感觉的美术发明先河。
而接下来的彩陶作为陶瓷美术的萌发，彩陶发源于距今约10000年前的新石器时代。人类在新石器时代伴随着相对久居的农耕文明一同发明晰烧陶技能。关中地区大约在公元前6000年的老官台时期就有了较兴旺的陶器，有单个钵的口沿装修一条宽彩带，这是彩陶的萌发，也是审美认识的开端和简略的审美需求的反映。再到后边的釉下彩，釉下彩瓷的呈现应追溯到汉末三国时期，不过其时只是以赫色颜料简略地址彩来装修瓷器，还没有故意地制造纹饰。真实的釉下彩绘瓷应呈现在唐代。其时湖南长沙窑的工匠们以氧化铁、氧化铜为彩料在素坯上绘出不同的图画，或写上文字、诗句，然后施青釉经1220℃～1270℃高温烧制。这以后陕西黄堡耀光窑，浙江慈溪越窑等瓷窑亦纷繁仿效，从此釉下彩广泛盛行，屡次创出惊世之作。其间最为典型的就是被世人称为“国瓷”的“青花瓷”了。从此开端，陶瓷和美术再也分不开，相互效果构成景德镇独有的艺术发明方式。直到后来的唐代青花瓷的呈现，标志陶瓷进入一个鼎盛时期，而到了宋代，磁州窑呈现了白地黑彩的装修纹样，它是以绘画适意的方法来体现的。清代康熙时期，发明晰釉上彩色，替代了明代传统的青花彩色。彩色彩绘受明末画家的影响，并吸收了民间木版年画的体现方法，将二者交融在一同构成了自己共同的风格。
二、细说陶瓷与艺术的结合
陶器和瓷器是人为制造的物品，它们在反映客观国际的一起，必定反映人的片面认识，陶瓷艺术装修表达了人的天然观念，人的幻想、心情和抱负。陶瓷艺术装修体现了我国自古以来人与天然调和一致的人文思维，历代陶器和瓷器装修纹饰既有天然界的山山水水、花鸟鱼虫，又有人类本身，并且在这一纹饰中，总是执着地寻求人与天然的调和一致。陶瓷艺术装修体现了人物心里纯真的爱情和洒脱的风姿，使人成为真实美丽的形象。我国瓷器还体现了我国公民对前史的尊重。瓷器所体现出的人文精神，反映了公民对美好日子和美好事物艺术化的寻求。它與一般的绘画（国画、油画、水彩等）发明不是完全相同的，虽然在发明艺术形象的某些体现方法上，汲取了国画等绘画的长处，或是承继了其间的某些传统技法运用在陶瓷的体现方式上，但是在它独自的开展过程中，依据陶瓷出产工序的要求，逐步地构成了陶瓷装修本身的艺术风格和特色。因而，像其它一切装修艺术相同，装修本身并不能独自存在的，它有必要与必定的陶瓷造型相结合才干存在。
陶瓷的绘画有必要与详细器型的形象紧密结合，一起还要与被装修的陶瓷用处相结合。正所谓好马配好鞍，假如调配欠好，再好的绘画功底，都会显得暗淡无光。所以，在发明一件好的艺术作品时，应多汲取传统的理念，经过在陶瓷上的艺术加工，运用艺术的言语、形象，使陶瓷取得生命。它不单纯的是为了体现和增强陶瓷的漂亮，它还要生动地反映现实日子，给予人们精神上的养分和思维美感上的满意。这也正是陶瓷在人们日子中的效果和含义地点。在进行陶瓷绘画规划的时分，画面的规矩是陶瓷绘画结合器型要求中的重要条件之一，但并不代表这个规划准则的全部内容。咱们知道，相同的一个陶瓷造型能够运用不同的画面来装修，但是，相同的画面却并不必定能合适装修在不同的器型上。所以在进行发明的时分必定要注意这一点。
三、陶瓷艺术发明者的职责
作为从事艺术陶瓷发明者，站在景德镇千年文明的平台上，具有的不仅仅是前史留下的宝贵财富，更要做一个有职责有担任的陶瓷工作者，陶瓷绘画是中华文明遗产中的珍宝，怎么发扬和立异这一艺术是咱们的职责。学好和把握好陶瓷绘画，不仅是一种技艺，更是一种传统和传承，让景德镇的陶瓷艺术得到更大的开展和发扬，让每一个赏识者，包含笔者，都能从陶瓷绘画的文明中受到感染，感触其文明的艺术价值，在艺术发明时充沛融入本身的爱情，然后发明出情景交融、意境深远的陶瓷艺术作品。
