张敏
陶瓷，是我向这个国际发泄爱情的共同办法，把躲藏起来的心情和压抑住的性情用泥与火炼烧出来。所以我说，陶瓷是另一个我，另一个愈加实在的我。出生在景德镇，我一向觉得是一件多么走运的事，而愈加走运的是我喜爱这儿，喜爱陶瓷。从幼时开端，身边的朋友和亲人都说大城市有多好，多么兴旺，我们都神往着前沿的科技，神往着霓虹灯下的绚烂日子。可是，景德镇这座城市在这几千年来也用自己的神韵向全国际的人们展现自己的美。假如你是初度来到这儿，或许会被这儿紊乱的交通，以及一些寒酸的房子给吓跑了，不过当你在这儿多了解一点，你会发现，这儿的人们热情好客，这儿的特产甘旨备至，这儿的文明底蕴经过几千年的沉淀越发深沉。
景德镇的四台甫瓷是这儿的瓷业砥柱，分别为色彩釉瓷、青花瓷、小巧瓷和粉彩瓷。要说景德镔白瓷如玉，那么色彩釉瓷就是宝石了，其釉色可谓五光十色，晶亮耀眼，被誉之为人工宝石。色彩釉是在釉中掺入不同金属氧化物和天然矿石为上色剂，施在瓷器的坯胎上，再将坯胎高温焙烧，烧成后出现不同色彩的瓷器。因为窑变的不确定性，每件色彩釉瓷都是绝无仅有的孤品、绝品。其红釉光艳富丽，青釉素洁高雅，黄釉明亮明晰，花釉斑斓古雅。而结晶釉则更变化不断，爆宣布大小不一的品花，花团锦簇，光芒四射，其艺术效果之妙是难以形容的，所以说釉是陶瓷的另一层生命。高温色彩釉绘画是经过高温烧炼下的二度发明，是使用自然界的金属氧化物为色剂，将硅、钙、钾、钠及多种矿物质元素科学装备成釉料，浮附在陶瓷坯体上，经过1300多度高温构成的液态玻璃质，其融合、浸透、流通，构成晶亮艳丽、斑斓厚重的色彩。并且其制品率也是极低的，10个陶坯一同放入1300℃以上的炉火中烧制，一般仅有2个到3个制品能够完好无缺地出炉，成功率仅有20%。
提到青花，这应该是我们对景德镇瓷最了解的瓷种了吧。青花艺术有着古拙的意境，其起源于元代，盛于明清，传承发扬于现代，近千年的文明沉淀，使之成为古代东方艺术的代表而誉满天下。用青花色彩体现山水等具有苍翠古拙的风格，特别是经过年月的沧桑，逾显其古拙之神韵，使人耐人寻味。青花瓷用含氧化钴的钴矿为质料，在坯体上描绘纹饰，再罩上一层通明釉，经高温还原焰一次烧成。钴料烧成后呈蓝色，具有上色力强、发色艳丽、烧成率高、呈色安稳的特色。
青花小巧瓷是在瓷器坯体上经过镂雕工艺，雕镂出许多有规矩的“小巧眼”，然后以施釉烧成后这些洞眼成半通明的亮孔。景德镇青花小巧瓷是明永乐年间在镂空工艺的基础上发明和开展起来的，听说青花小巧的创烧还有一个故事。在宋代景德镇瓷器中有一种叫熏炉的产品，炉盖选用镂空装修，在烧成过程中，因为釉料的高温活动性好，加之烧成温度往往操控不严，常使窑内温度过高，从而使釉料熔融后活动而将炉盖上的孔洞填平，出窑后对光一照，亮光通明。这种偶尔的产品缺点却使工匠们大受启示，总算在明代永乐年间成功烧制出晶亮剔透的小巧瓷器，永乐年间的小巧瓷撒播很少，很不易见。晶亮、幽雅的青花小巧瓷，外国人称其为“嵌玻璃的瓷器”，数百年来一向誉满中外。碧绿通明的小巧和浓艳翠绿的青花彼此烘托，其釉面白里泛青，料色翠绿欲滴，小巧碧绿通明，釉中有釉，花里有花，结合得天衣无缝，展现着我国古代制瓷业高度的技能成果和艺术成果。
粉彩瓷，也是我画瓷器最多的瓷种。其不同于青花、小巧和色彩釉，是一种釉上彩瓷，而前三者都是归于釉下瓷。那么，釉上瓷与釉下瓷终究有着什么区别呢？所谓釉上彩是指在己烧成瓷器的釉面上用彩料绘画，再入窑在600～900℃之间进行二次焙烧而成的种类。这种彩，因施在釉上，用手扪之，有凸起感觉。粉彩就是釉上彩瓷的代表，其也能够称软彩，是在古彩基础上，用国画技法开展而成的低温釉上彩。从施彩的办法看，粉彩在素胎白瓷上勾出图画的概括，然后在概括内填上一层玻璃白，再在玻璃白上堆填色料，用洁净的毛笔轻轻地将色彩洗染成深浅不同的层次，这与我国画中的没骨画法有着相似之处。因为玻璃白对彩料的粉化和乳浊效果，使彩绘色彩粉润柔软，画面细腻整齐，形象生动传神，并有浮雕之感。粉彩始创于康熙，极盛于雍正，粉彩的面世撼动了青花这几千年来的霸主位置，敏捷成为宫殿新宠，在所有的彩瓷中，粉彩的体现力为榜首，其艺术价值也是极高。就我而言，我画的较多的就是粉彩花鸟，是将国画的花鸟运用到粉彩瓷中，以粉彩为技法的花鸟柔软生动，似乎在瓷面上舞蹈一般，鸟的性情、花的鲜艳都是我在用共同的办法表达自己。
粉彩的保藏价值是在不断攀升的，俗话说“盛世保藏，浊世黄金”，翻开近年来我国陶瓷拍卖成交表，粉彩瓷器从2000年开端价位比年飙升，一件雍正粉彩橄榄瓶，在香港的成交价到达4150万港币，而另一件清乾隆的粉彩瓶，在我国嘉德春季拍卖会上，更是拍出5280万元人民币的天价。所以说，粉彩瓷不管是在艺术方面仍是在价值方面都是非常可观。
