吴迪
摘要：“家具摆设”指的是室内各种装修品摆放方位的办法，是一门综合性很强的艺术。本文以传统家具摆设中陶瓷部分为头绪，浅谈传统家具摆设中陶瓷的人文精力表现。
关键词：家居摆设 陶瓷艺术 人文精力
一、我国古典家居摆设艺术的开展过程
我国古典家具摆设艺术的开展大致能够分为三个部分：
1.商周逐个汉唐摆设艺术开展缓慢，汉唐盛行屏风等室内摆设，士大夫文明艺术盛行，屏风故事内容多士人情味，而非战国的动物、人物故事内容。
原因一，建筑艺术开展会集室外；
原因二，人們持久沿用席地跪坐的习气，家具艺术以及需求家具承载的摆设艺术无开展空问。
特征：会集床、几等简略家具。食器、酒具成为摆设艺术组成部分，因古代饮食表现礼制的文明功用，所以食器精巧和摆设有非同小可的含义。
2.宋元两代，室内摆设迅猛开展时期。
原因，人们开端扔掉了跪坐习气，高足家具遍及对室内摆设开展有三重含义：①为家具艺术化供给条件，曾经家详细量小、品种少，人们对家具不做任何艺术处理，宋今后状况敏捷改动，品种丰厚、造型美丽的家具己成为重要的室内摆设。②宋曾经室内空问切割首要靠屏风等遮蔽物来完成，而现在因为隔扇门、落地罩的使用，室内空问切割灵敏，空问延伸感加大。③家具遍及使得小型摆设品成为室内摆设的有机组成部分，宋今后，士大夫嗜好文玩，文玩品种繁多，促进了室内摆设的多样性，相较汉唐的简略拙朴形成了明显的比照。
3、明清继宋元之后，室内摆设高度成熟化，这一时期上流社会室内摆设广泛使用落地罩、博古架等小木作装修，这些家具选料考究，做工精密，且附加了许多精巧隽雅的装修艺术。如在间隔的木板上依照闻名书法家的诗文墨迹镂空，再用黄杨木嵌入，又如把隔扇门的格芯留空（工匠称之灯笼框），再框上糊纱，纱上画花鸟山水、或诗词名篇。在有限的六合内尽或许添加空问形状。艺术方法的改变和装修方法的品种，是这一时期室内摆设艺术总的开展趋势。
别的，明清时期室内摆设艺术的首要准则，十分注重园林与室内摆设之问、很多室内摆设之问的高度调和一致。这一时期摆设艺术不只要求单件艺术品的精巧古雅，更注重多件艺术品之问的调和，注重古董书画与家具，房问甚至院子的形制风格问的调和。
古代文人勉励，遵从《礼治·大学》中的“古之欲明明德于全国者：先治其国；欲修其身者，先正其心。”所以文人士大夫，终其一生的寻求大都是正心修身齐家治国平全国，立身立德建功立言。而这些庞大的志向都和家休戚相关，营建高雅舒适的家居环境，关于修身养性是一个不可或缺的要素之一。跟着社会的开展，人们日子质量的进步，其时的文人鼓起了对文明艺术和精巧日子的时髦寻求，而且呈现了一批关于传统文人审美和精力日子的作品。如文震亨《长物志》，高濂《遵生八笺》，屠隆《考粲馀事》，还有清代的李渔《闲情偶寄》，这些文人编纂的书本表现了家具的布局以及室内摆设，表现居住者的日子方式和文明品尝，咱们在注重物质需求的一起也应该考究精力需求，进步咱们的日子档次和文明情味。
二、家居摆设中陶瓷的效果以及人文精力的表现
我国古典家居摆设中，陶瓷作为其间一重要的摆设品种，其从造型到装修到有用性等要素，分成了许多类别，下而就家居摆设方而介绍这些陶瓷品种。
1.供奉用瓷
以香炉和烛台为主。在明代晚期，香炉、烛台很多呈现。这与“三供”和“五供”有关：其时各类梵宇、道观，以及家庭祭祀场所，都盛行配套用具的摆设。其间撒播至今的以香炉居多，款式有所改变，有钵式炉、三足炉、无耳鼎式炉等。与此一起，明代文人士大夫家居焚香的风习也十分稠密，往往厅堂、书斋、卧室都需求具有香炉，用以焚香。如（图1和图2）中的筒式三足炉，有或许是作为供奉之用，也有或许是家居焚香器用。
2.摆设用瓷
例如象腿瓶、花觚等，象腿瓶（图3、图4）呈现并盛行于崇祯时期，因它口部微撇，瓶身长筒形，肩腹微膨，一切它又被称为“筒瓶”。且大多象腿瓶装修文人情味的图像。花觚的造型上下呈喇叭状（图5），也鼓起于崇祯时期，款式由青铜觚演化而来；这是明晚期社会注重保藏，尚古崇古的一个折映。象腿瓶和花觚很或许首要为摆设用瓷，用于家居厅堂摆设，或作文房清供；也不扫除被供奉于寺观的或许性。
抑或有人用以插花，但器物自身独立的欣赏性明显分外受到注重。别的还有其它传统器形的器物，由有用器皿转化成专门的摆设用瓷， （图6）的青花钱塘梦故事图盘，其欣赏功用明显大于有用功用，很或许首要用于摆设欣赏。图6 明崇祯青花钱塘梦故事图盘
别的，这时期还呈现了小型青花缸，富于文人兴趣的装修，估量是有必定财力或社会位置的家庭养花或储物之用。
3.文房用具
文房用具首要有青花笔筒、印盒等。崇祯时期呈现很多青花瓷笔筒（图7、图8）。其造型首要为圆柱形，而高矮胖瘦，各种尺度、类型都有。青花笔筒和印盒在明晚期的呈现，应该与文人旺盛的书斋需求有关，其装修也以花鸟画、人物故事纹等反映文人情味与抱负寻求的图像为主。
4.陶瓷家具
家具虽自古就有，可是在明代中期之后，它才在精英阶级的参加下，从一般日用品上升到艺术品的高度。它首要发端于姑苏文人园林，继而跟着江南文明的影响和分散，广泛撒播到了上至宫殿、下至城乡的各类家居环境中。而此刻呈现了一种特别的家具逐个晶莹剔透的陶瓷家具。
明清陶瓷家具产品，所见较多的是坐具，且以鼓凳最出色，也最惹人喜欢和欢迎，从传世什物或明清绘画中，咱们足以看到许多陶瓷鼓凳的出色水平缓诱人的魅力。如明代法华兽面狮子纹鼓凳，以上下罕见的黑釉色和中部宽带的天蓝釉彩表现出一种激烈的明显感，并由鼓钉的联珠效果和生动的纹饰改变作装修，然后使坐墩显得既正经稳健又生动大气，具有一种不同于其它家具的鲜明特性特质。又如，清代的青花瓷鼓凳和五彩瓷鼓凳，前者清秀明媚，后者绮丽华美（图9～14），在古代的家具中都能展现出共同的艺术和摆设效果，充分地展现了原料和陶艺装修的优越性。
这儿咱们列举了一些什物比如，既能看到这些鼓凳因原料和工艺的不同产生了不同的特征，又因为它们因时期的差异而表现了不同的装修方法和造型款式，反映了不同的时代感，给人们日子带来了夸姣的享用。 （图15）。
旧时我国有句谚语： “三辈子当官才学得会穿衣吃飯”，这句话的意思是：因为我国传统日子艺术的博学多才，所以只要在适当长时间内具有很高位置和文明教养的人，才有或许逐渐升其堂，入其室。而详细到家居摆设中咱们相同能够看到，因为这门艺术长时间精雕细镂的开展。使它对日子环境和日子情味的刻画力到达令人惊叹的程度。
三、明清时期文人对古典家居摆设艺术以及陶瓷艺术的影响
尽管明清曾经的文人士大夫的审美情味对家居摆设艺术也有必定影响，但晚明的文人关于这一艺术的影响和参加愈加直接、广泛和深化。他们改动了传统文人重“道”而轻“器”的形象，他们关于摆设艺术的注重、注重和投入，以及对陶瓷工艺的敬重和垂青，在我国历史上是空前的。因为明代专制制度的空前加强，文人士子目睹“时势纷繁，隐心皆然”（引自明计成《园冶·自识》），他们从入世转向出生，把精力和才智放在了精巧化、艺术化日子的运营上；而明代中期今后经济的昌盛，为文人们的此项“工作”供给了实际的或许性，这在经济最为富庶、文明最为兴旺的江南地区特别会集得到表现。
明代万历年间，高濂在其所著《遵生八笺·燕闲清赏笺》中全面引用了赵希鹄《洞天清录》里边的一段话：“吾辈自有乐地。……窗明几净，焚香其间，佳客玉立相映，取古人妙迹图像，以观鸟篆蜗书，奇峰远水，摩挲钟鼎，亲见商周。端砚涌岩泉，焦桐鸣佩玉，不知身居尘世，所谓受用清福，熟有逾此者乎？”高濂在自己的书中表现出对这种人生态度和日子方式的极大认同。这种对精巧化、艺术化寻求，也表现在了明末崇祯年间文震亨的《长物志》中。
此外，明清之际李渔的《闲情偶寄》虽刊刻于清初，但其美学观念与明末文人一脉相承，可视为晚明美学思维的连续。
四、结语
本文浅谈了我国古典家居摆设中陶瓷的效果以及人文精力的表现。因为明清时期文人阶级的审美情味对社会影响最广泛深远，故以明清为主线。陶瓷作为一种兼具有用性和艺术性的用品，它能够作为一般人家用的壶碗杯罐，可是陶瓷独立的艺术性使得它有了更多的或许性，陶瓷既能够寄予文人的出生入世情节，又能够表现君王的精谨美丽的富有气候。这一特别的载体使得它得到了文人的喜爱。而古典家居摆设的建议人和推动者正是这些士人阶级，他们作为社会这个大秤杆上至关重要的平衡点逐个秤砣，其审美情味和人文精力是衡量我国古典家居摆设艺术的重要规范。
参考文献：
[1]王毅，我国古典居室的摆设艺术及其人文精力逐个从大观园的居室摆设谈起[J].红楼梦学刊.1996
[2]濮安国.明清家具鉴赏[M].西泠印社出版社，2004
[3]赵琳.元明工艺美术风格流变逐个以青花瓷为主线[M].复旦大学出版社，2014
