季托
粉彩瓷素以粉润典雅、色彩柔软而享有瓷上国画之称。经过数百年的革新，逐步使粉彩这门瓷上绘画艺术更趋完善。现在的粉彩装修艺术在承继和开展前人技艺的基础上，工艺制造越来越精深，逐步地势成了共同的艺术特征。
粉彩瓷是一种釉上彩瓷，清康熙年间景德镇窑在彩色的基础上，受“搪瓷彩”的影响而创制成功的彩绘瓷。因为釉上彩绘的丰厚，使得粉彩的层次感极为赋有。它的乳浊作用使粉彩瓷有着“玻璃白”之称，所谓“玻璃白”是在彩绘时掺加一种白色的彩料，使画出的图画可发挥烘托技法的特性作用，出现一种典雅新鲜、粉润洒脱的感觉。
当你在品赏粉彩艺术时，你会感觉该艺术已不单单是包含有传统的我国画风，并且还融入了西方画风格，它也再不是简略而单一的线条勾勒，而是层次分明风格悬殊、方式多样、特性张扬的多元化艺术装修品。粉彩瓷画技艺广泛吸收现代艺术的造型理论，学习现代西方艺术的体现方式，一起结合现代审美情味，运用具有现代知道的体现方法，拓宽更新了粉彩艺术的发明方式。
从工艺上，粉彩瓷有：画、填、洗、吹、点等多个技艺。并且还能与其它陶瓷艺术品种结合制作更显功用，这是它的一大特征，如青花粉彩、色彩釉粉彩、浮雕粉彩等。这些工艺的结合使用难度大，每一个纤细之处都不得放过。尤其是粉彩艺术它更考究其操作标准，才干闪现粉彩的特征，例如《福运合座》这幅著作它就是用青花、粉彩、色彩釉多重工艺于一身，十二生肖为主图以粉彩制作，辅以精心设计的皇家御用七大吉利青花纹样环绕交叉，构成一幅完美调和的画面，三类工艺的色彩调配调和，工艺考究，到达了鼎盛的艺术作用。这是一个由十七位景德镇顶尖陶瓷大师和教授联手发明的著作，制瓷工艺，艺术设计可谓精深。大师们依据器型特征，因器施画，不只突出了传统的装修风格，并且把各自的发明风格统一在一个主题之中。十二生肖各具形状、生动灵趣地贯穿整个瓶身，涵义“福运合座”。
意境展示艺术的美感，是艺术发明和艺术鉴赏中衡量美的最高标准。它们都是心灵与景象的结晶，因而，陶瓷画与我国画的相通意境具有将现实生活的美体现在艺术著作上的法力，可以引发人们对美的感触。珠山八友刘雨岑先生学习了我国画的适意没骨方式，发明出粉彩新技法“水点桃花”。该技法先用玻璃白点花瓣，画出的花形无需先勾勒轮廓线，只需用水调度彩料，在玻璃白上进行第2次点染，能凸显国画的适意风格。著作描绘目标质感超强，层次分明，画风婉转、简练，脱节了具象线条的捆绑，直接将没骨方法与粉彩工艺相结合，将粉彩没骨技法面向顶峰，使著作充溢新的生命力。粉彩“水点桃花”是兼具适意与适意二者特征，在构图方式与规矩上谨慎工致，不会遭到适意勾染之法的束缚，具有更为自在的体现空间，闪现出共同的没骨之美，是具有显着的我国适意式绘画著作。
粉彩艺术它具有独具匠心的体现方式。一代代艺术家们不断更新前人的瓷上绘画，吸收各种画的艺术方式来烘托自己的感触，它再不是有图画构图，而是图画与绘画结合起来体现的，艺术体现内在丰厚、装修性很强。能将国画、版画、油画、水彩画、剪纸等融会贯通，使之成为四台甫瓷之一。粉彩装修在体现技巧上，从平填开展到明暗的洗染，如此进行描画的技艺可谓精深。体现方法上也是经过传统的陶瓷文明与现代陶艺相结合，粉彩的特性同其他陶瓷彩绘装修语汇有机的结合，粉彩与其他陶瓷原料的归纳运用等方法，来发明体现和寄予艺术家情思的形象。
粉彩绘画艺术的最大特征是天然形状经过精力文明过滤，然后进行摹拟性的发明，其实质是文明的内化，依托精力挑选性地体现。所以陶瓷粉彩艺术不只是装修性的装点花、叶藤，而是将价值观念扩展到对审美考虑，然后依托经历进行发明，将艺术到达“无为而治”的高境地。粉彩绘画艺术的发明，整体来看，它最重要的是扩展艺术思想，在其发明标准要求内，到达意图，这个意图就是作者对艺术的感悟。我很赏析珠山八友王琦的陶瓷绘画著作，其作《钟馗图》很有特征，该粉彩瓷板画不光人物造型生动，表情丰厚，并且钟馗与小鬼的形象结构，画得也颇详细积感，故有“西法头子”之谓。王琦粉彩人物的体现方法，并非是瓷像画中的光影联系，而是对人物的体积和结构深入知道后的生动运用，是审美情味与传统艺术相结合的体现。画面偏重体现了内容块面、层次和空间联系，树立了新的造型观念，作者运用手中的画笔和翰墨，进行艺术的再着重、再发挥和再打破，然后树立了全新的造型理念，脱节了传统的束缚。充沛表达了再造的天然和艺术家的心灵感触。 此刻他已开端脱节钱慧安和黄慎的影子，在承继中逐步形成了自己的艺术特征：线条放达而又疏松，尤其间鋒用笔比黄慎的衣纹线条更有力度和厚度，也更为归纳。
粉彩装修艺术考究随意性。装修体裁内容从定向性逐步向随意性开展，著作不再是详细体现某一时代或某一事物典故，一来艺术家可不详细地体现某个时代、某个历史人物典故，代之以丰厚的人物遥想寄予自己的情思；二来装修内容的随意性为发明者展开了幻想的翅膀，并为人物造型的夸大变形发明了有利的条件，改变了粉彩瓷绘人物装修以说明性图示体现为主的传统装修风俗，然后使发明者在艺术体现方式、著作意境、气韵格调上的美感寻求，处于愈加首要的方位。如珠山八友毕伯涛粉彩瓷板画《双鸟鸣春》，以小适意的方法描绘阳春三月中的碧桃春燕，画面随意性极强。桃枝以干笔皴绘，笔法洒脱纵逸，妙诣独得，嫩梢向风，扩展有姿。桃花以点彩技法制作，正反俯仰，鸟儿与桃花吐芳斗丽，以浓色装点花蕊，叶子侧锋撇绘，以扒笔剐出脉纹，整幅画细腻生动。春燕昂头鸣叫，呢喃轻语中向人们报春。画面以墨彩描画，逼真之处点染赭石，体现得饶有兴趣。虽是一幅小景瓷板画，但他的随意笔法却透出春回大地、春色无限好的意境，折射出作者的所思所想。
现在粉彩艺术不再是艺术家们局限于在家里描摹或许想当然的去把握绘画技巧，而是经过对大天然的仔细观察结合自己的感悟、涵养提高绘画技艺和文明品尝，这样才干完美地体现自己心中所要体现的东西。粉彩是陶瓷艺术之瑰宝，是取之不竭的艺术源泉，特别是在粉彩绘画的拓宽上，要打破传统思想用于学习外来文明与传统文明。在粉彩装修艺术探寻中，不断地寻求新的艺术言语，勇于革新，勇于创新。使这门陈旧的粉彩装修艺术不光持续坚持原有的传统精力和审美高度，还要创始簇新的绘画言语和理念。
