刘章鸿
景德镇的瓷上文人画，始于清咸丰，盛于同治、光绪，衰于民国，创始人是新安画派的浅绛山水名画家程门（又叫增培，字松生，号雪笠，笠道人，安徽黟县人，“工书善画，凡山水、人物、花卉以致虫、鱼、鸟、兽，兼擅其长”，是一位名噪大江南北的著名画家）。程门打破传统，用本门技法，以浅绛彩，将诗、书、画、印相融的“画中带有情味，画外流露思维，具有文学性、哲学性、抒情性”的文人画，移植入陶瓷绘画之中，敞开景德镇陶瓷彩绘新篇章。这种在瓷上直抒胸襟表达特性情感的艺术体现方式，不只让其时习惯于听皇命照葫芦画瓢的画师们大开眼界，并且激发了他们的自我发明认识。由于御窑厂顶尖工作画师金品卿、王少维和汪友棠（程门之徒）、汪晓棠（红店工作画师）及同在江西省甲种工业学校任图像教师的潘匋宇、周筱松、张筱耕的积极参与，浅绛彩瓷上文人画成为了其时的干流产品，风行大江南北。惋惜的是浅绛彩瓷，在其领军人物相继在世后，丧失了其文人瓷画的内质，加之跟着时刻推移，其色料单薄、粘连不牢、难以持久保存的缺点日益暴露，人们对其重视逐步削弱。
清朝末年，当人们找到了新的彩绘颜料——新彩时，一些瓷画家便尝试着用它替代浅绛彩，在瓷上彩绘文人画，但只要少量对颜色掌握适可而止的文人绘瓷大师如陈松、程声和、钱仙槎、易海翁等，才干以新彩料绘出同浅绛彩瓷意蕴几无差异的著作。新彩瓷上文人画的代表人物是陈松（陈松，字雪岩、陶峻，号灵峰外史，新建人，活泼于清末民初，擅山水、书法。山水学米家父子和黄石谷，书法有王羲之行草风格），陈松用新彩发明的文人画与国画的艺术作用十分挨近。由于新彩具有所见即所得的彩绘特征，画师们都相继仿效，后来周筱松、汪晓棠、潘匋宇、张晓耕、王琦、汪野亭也加盟其间，推动了新彩文人画的开展。然新彩文人瓷画盛行的时刻也不长，一是由于，新彩与浅绛彩相同，有日久料彩掉落、画面逐步浅淡含糊的缺点。二是由于，彩料是洋货，在国货遭到洋货揉捏、日本侵华气焰日益放肆的境况下，为很多赋有爱国之心的瓷画家所排挤，因此不久便在全国范围抵抗日货的大潮中退出商场。
汪晓棠、潘匋宇为了解救因浅绛彩、新彩工艺缺点而面对衰亡的瓷上文人画，决议重拾粉彩，用粉彩在瓷上画出了极具国画神韵的文人画，马上得到了同行的追捧，加之他们的竭力推行，粉彩文人瓷画鼓起。
粉彩自康熙朝创烧成功后，一向都为皇家御用的干流产品，无论是御窑厂的工作画师，仍是民间作坊的演员，都很熟谙它的工艺技法。粉彩瓷粉润柔软五光十色的色泽，永久不变的画面作用，一向是世人喜爱的。汪晓棠、潘匋宇经过探究为瓷上文人画找到了能永久保存的最佳方法。
把粉彩文人瓷画面向巅峰的是“珠山八友”成员王琦、王大凡（汪晓棠之徒）、徐仲南、邓碧珊、何许人、毕伯涛、田鹤仙和汪野亭、程意亭、刘雨岑（三人皆为潘匋宇的学生），他们在粉彩承继传统工艺的基础上坚持立异，拓宽了粉彩的艺术体现方式。如：王琦将西洋绘画技法运用到粉彩人物画中，画出了光影作用传神的人物，其时被人称为“西法头子”；王大凡一改粉彩先用“玻璃白”打底，然后再在“玻璃白”上用彩的彩绘工艺，自创“落地粉彩”（彩绘时不用“玻璃白”打底）技法，其人物画颜色鲜艳，层次丰厚；汪野亭发明了通景山水瓷画，在瓷瓶上画出了气韵贯穿的循环山水画作；何许人发明了用“玻璃白”直接在瓷上彩绘的雪景山水；刘雨岑发明直接用“玻璃白”色料点染花朵的没骨“水点桃花”；为了能像国画相同更传神地体现大天然物象的原料，程意亭在发明瓷画之余，悉心研讨彩料，研发了许多新的粉彩颜料，丰厚了粉彩瓷的颜色。
粉彩瓷上文人画自民国初年至今一向都是陶瓷艺术著作的干流，一向都遭到世人的喜爱，在景德镇陶瓷史上写下了光辉的一页，且仍在续写光辉。
我崇尚文人画，崇拜唐代诗人、山水画家王维，一向在研讨他“援诗入画，然后趣由笔生，法随意转，言不用宫商而邱山皆韵，义不用比兴而草木成吟”（ 姚茫父？《我国文人画之研讨？序》）的绘画境地，也决议一生像他相同用心去画画。
我主攻粉彩，学习在瓷上发明文人画，走过一段弯路。开端，我想像浅绛彩大师们相同，直接用国画技法在瓷上发明粉彩文人画，但没有得到料想的作用。反思之后发现，要想在瓷上发明出有国画神韵的粉彩瓷画，只要国画理论常识不可，只懂国画技法不可，有必要熟谙粉彩彩绘技法，有必要对粉彩工艺轻车熟路，有必要在承继传统的基础上，将国画常识和国画技法融合于粉彩工艺之中，才干恰如其分地表达自己所寻求的艺术思维，出现自己想要的艺术作用。咱们的长辈，咱们的典范，“珠山八友”之所以能发明出独具匠心的名垂青史的新粉彩文人画，就是由于他们没有抛开传统工艺这个柱石。当我理解这个道理之后，我决议从头学，从零开端，一点一滴渐渐堆集，认真学习研讨粉彩的传统工艺，并在熟谙其体现技法和工艺特色之后，开端细细揣摩如何将国画技法运用于粉彩彩绘之中，并逐步探究到了合适表达自己特性思维的彩绘方式。
我喜爱在瓷上画山水，或仿照古代文人山水画，或仿照长辈的粉彩山水著作，但更多的是画源于实际生活的实景。我在学习国画时就弄理解了，前人之所以能画出那么靠近实际生活的著作，能提炼出实在体现实际物象原料和纹路的技法，能总结出那么丰厚的绘画理论，就是由于他们重视深入生活，从实际生活中感悟、提炼绘画技法和发明思维。所以，当我想全身心投入发明粉彩山水瓷画时，除了研习前人的优秀著作外，更多的时刻是走进实际生活，因為不同地域的山、石、树木的原料和纹路不尽相同，咱们要体现好自己眼中、胸中的山水，就有必要细心研读实际生活中的山山水水，只要这样才干体现出今世山水的面貌，发明出反映今世山水面貌的真实具有特性思维和特性风格的著作。
想发明出好的瓷上文人山水画不易，为了让自己能有王维才学的一点点，我在发明之余还悉心学习诗文，操练以诗入画，依画题诗，我的体会是凭空捏造不可。但当我走进实际生活，被实际生活激宣布发明创意后，诗和画便随眼中景，胸中情天然发生，真的有“趣由笔生，法随意转”之爽快。
近代著名画家陈衡恪说：“文人画有四个要素：人品、学识、才思和思维”，这既是对传统文人画的总结，也为热衷于发明文人画的后者引了路，我以之为规范。
