于晓明 于玉云
摘要：青花釉里红是将元代发明的釉里红与青花装修技法进行完美的结合。青花釉里红的呈现，改变了青花瓷白底蓝花，清幽素雅，颜色单一的情况，釉里红也是人们在瓷器上看到最早的赤色。
关键词：青花釉里红 花鸟 发明与审美
花鸟体裁是文人画中常用的体裁，这种体裁源自于大天然，有许多的发挥空间，并且根植于深重的传统我国文明。陶瓷绘画经过凭借陶瓷原料，对泥土料性的掌握，花鸟体裁在陶瓷绘画著作中呈现出多姿多彩的风格。陶瓷中的花鸟体裁有着雅、远、韵、逸、空、奇等审美特征，并且营建出丰厚而妙美的意境。青花釉里红在视觉作用上有着较强的视觉冲击力，若结合花鸟画的艺术审美，将发明出既有视觉冲击，又有审美内涵；既有工艺的杂乱性，又充满了浓浓的人文情怀的著作。
一、青花釉里红概述
青花釉里红的画面结构一般由青花和釉里红两种颜色组成。青花与釉里红均归于釉下彩瓷装修技法。青花是以钴为发色剂，而釉里红是以铜为发色剂，这是两者发色不同的根本原因。在发明技法上，都是相同用笔在胎上绘画，在高温下烧成，但对气氛要求不同，釉里红对窑室中气氛有着十分严厉的要求：铜非得在还原焰气氛中才呈现赤色，由于烧成难度大，产值很低，人们常常对完美的青花釉里红著作用“万里挑一”来描述，可见其倍受保重。
在元代曾经，瓷器上是没有赤色的，而赤色是最受人们欢迎的颜色，特别是赤色自古以来就有欢喜、喜庆等象征意义。在农耕文明的社会，人们对颜色有着激烈的敏感度，那种“靠天吃饭”的年代，图个吉庆实在是人们心里深处的需求：上至王公贵族，下至黎民百姓，对赤色都情有独钟。釉里红的呈现，必定程度上满意了人们对“赤色”意味深处的精力寻求。能够说，釉里红的发明，在我国陶瓷开展史上曾经是一个前史难题，但也为陶瓷开展史写下了光芒的一页，并为后来铜红釉的发明打下了必定的理论基础。
青花釉里红陶瓷著作不只在工艺上体现它的贵重与成果，并且具有丰厚的文明内涵。青花釉里红陶瓷结合了青花的素雅与釉里红的美丽这两个特征，并且是将这两个特征融于一器，到达调和一致的作用。业界有个精辟的比方：青花釉里红就好比是牡丹花，叶子是青绿色，花朵是赤色的，正是“红花还需绿叶衬”，因而牡丹显得雍容华贵，国色天香。青花经过必定的施涂技巧能够完成浓淡的突变，如青花分水技法；而釉里红一般都是一种浓艳的红，这两者之间的结合能够完成画面的颜色比重的可变性，或浓汝淡抹，或写实适意，都意境深远，各赋天赋，这种彼此之间的容纳、转化、交融，正是我国儒、释、道所论述的精华地点。
二、青花釉里红花鸟体裁的发明
以花鸟体裁入画最早始于我国纸本绘画，构成花鸟画科，并与人物画、山水画并列为我国传统绘画的三大画科，撒播至今，经久不衰。在一代代艺术家的研讨探究中早已构成了自己独有的特征，也延伸到陶瓷绘画中。我国陶瓷绘画是一个丰厚而共同的艺术范畴，走过了从简略到杂乱、从单色到复色的绵长的演化进程，青花釉里红就是在这个进程中呈现的一座里程碑式的艺术壮举。之所以说它是里程碑式的壮举，主要从技能和艺术方面来看：从技能方面剖析，青花釉里红的发色剂包含钴和铜两种元素，这两种元素对窑炉温度及气氛是不一样的，并且同归于釉下彩瓷，需求一起在窑炉内完成两种发色，因而处理青花釉里红的烧制问题，就是处理了一个技能难题；从艺术方面剖析，经过把青花与釉里红组合在一件瓷器著作上，改进了以往青花瓷的发色单调的问题，并交融得那么调和、天然，往粗浅一点讲，是两种装修工艺的科学嫁接，完成新的产品；往内涵一点讲，是两种艺术审美境地相互提拔、相互推动，是一种相互容纳、交融提高的进程。这不只仅是两项制瓷工艺的简略相叠加，而是在掌握了两项制瓷工艺的基础上，发明性地将两种制瓷工艺一致起来，完成的是有机结合，而不是机械式堆积。
青花釉里红花鸟体裁的发明，比起釉上粉彩发明和釉下青花发明，虽无釉上粉彩发明的耀眼色泽，也无釉下青花的纯一，但它正是以其不媚不俗的典雅深受人们的欢迎。青花弥补了釉里红呈色层次改变的缺乏，而釉里红则丰厚了青花瓷的颜色作用。
在青花釉里红花鸟画的发明进程中，需求留意以下几点：
榜首、注重以花鸟形象进行艺术体现。在传统诗词、书画中，花鸟都是文人借以抒情胸臆、表达意绪的绝佳体裁，如“感时花溅泪，恨别鸟惊心”，“花间一壶酒，独酌无相亲”等，为诗如此，作画亦如此，花鸟是反映艺术家心里情感的“晴雨表”。在青花釉里红花鸟发明中，由于釉里红不便于完成颜色的突变，一般合适于装点某些花朵的颜色，而青花则合适体现鸟的神态、动作，这样就能够很好地体现青花釉里红花鸟的全体作用。
以花鸟形象进行艺术体现，需求长于将一花一鸟深化表达奇妙细腻心里的心情，将这种心情渲染在整个画面上，这样便可合理营建出具有现代审美内涵的花鸟空间、花鸟思维、花鸟审美这些维度。
第二、注重表达花鸟画的文人情怀。花鸟体裁向来都是文人墨客自拟的目标，这很大程度上在于花鸟能够奇妙地传达一种源自心里的文人情怀。青花釉里红花鸟体裁的发明，很大程度上是对釉里红发色的掌握以及青花料性的掌握，在花鸟发明上，具有必定的绘画用笔，但大部分画面都是出枝简练，笔力工作刚柔相济，合理凭借青花浓艳之特征，对整个画面进行谋篇布局，构成格高脱俗，布局独具匠心的杰出作用。
三、青花釉里红花鸟体裁的审美
1、新鲜典雅，独具匠心
青花釉里红是将青花与釉里红在陶瓷坯胎上加绘纹饰的一种装修技法。今日大多数人提到釉里红，都会当即想到青花釉里红，其实，釉里红能够独自成为一种装修技法的，仅仅这种装修技法也显得颜色单一并且难以体现所画内容的绘画性算了。
花鸟体裁作为青花釉里红常见的外在装修体裁之一，不只增添了陶瓷的外在美，并且更好地符合了人们的审美理念。由于青花釉里红既有青花的“幽靓典雅、寂静安靖”的特征，又增添了釉里红的“淳厚美丽、热辣生动”。不只丰厚了颜色作用，并且构成了新鲜典雅、独具匠心的艺术特征。外在的俊美，内涵的典雅，成果了不一样的青花釉里红。因而，青花釉里红花鸟画能够成为陶瓷艺术百花园中的一朵奇葩。
2、调和一致，形神兼备
陶瓷艺术家经过青花釉里红装修技法，以极具文人雅韵的花鸟体裁入画，青红比照绚丽多姿，再罩上玉质感很强的通明釉，真是集造型美、胎质美、国画美、釉色美等四美于一器，再入窑经过火的淬炼，成果了凤凰涅槃般的壮美。
在青花釉里红花鸟著作中，赋予了花鸟性格化的灵性。陶瓷艺术家从桃红柳绿的大天然中捕捉花鸟赋有性格的瞬间，依据不同的物象采纳不同的技法，寄情涵义，摄花鸟之神、绘心中之情。青花釉里红花鸟装修形式美会使装修的主题体现得愈加得当，到达调和一致、形神兼备的艺术作用。
青花的素净典雅与釉里红的深重美丽调和地一致在画面上，这正是我国画艺术中对花鸟文人体裁的更好诠释。青花釉里红花鸟装修艺术美，传统的装修发明，注重写实，对花鸟的形色特征，呈现的时刻，空间都有考究，在主题内容及艺术形式表达上，都要比照不同器型加以考虑，使器型转机显着，概括明晰，结构谨慎，在线形上和谐，在形状上构成比照，然后获得挺秀、大方、严肃的一致全体作用。而现代青花釉里红花鸟装修要把发明者的思维情感和艺术见地，贯穿整个陶瓷发明的全进程，其主题思维能够跨过打破现实生活的实在，打开丰厚的联想，体现艺术家个人的共同风格。
任何一种艺术，都是在绵长的开展中逐步立异、发明新的美感，青花釉里红花鸟画比较其他花鸟瓷画显得更可贵、更具特征。经过对青花釉里红工艺上的不断探究、研讨，寻求青花釉里红花鸟瓷画发明中的新的打破，不断汲取各种画种的艺术言语，举一反三，博采众长，把青花釉里红花鸟画的发明面向一个新的高度。
