刘美
摘要：梅花作为一种装修艺术体裁，一直是陶瓷装修艺术的一个重要成员，是文人雅士所喜欢的纹饰。在對梅花艺术进行研讨开展的时分，一起也是对陶瓷装修艺术的一种变相性的促进。
关键词：陶瓷艺术 梅花装修 装修美感
导言
梅花装修一直是我国传统装修艺术的重要组成部分，一起也是陶瓷艺术发明者甚至文人雅士所中意的发明体裁。现代陶瓷艺术在承继传统梅花装修的一起，结合了现代装修艺术的审美认识，发明出了愈加五光十色的梅花装修艺术著作。
一、梅花装修的概述
梅花是我国闻名的花卉品种，而且由于古时分文人雅士对梅花的喜欢，所以梅花也有了其它花卉无法比拟的文明底蕴和前史影响。唐宋时期梅花由于它在风雪中仍然开放闪现它的好心，所以在大部分的前史文献和发明中都显出梅花忠贞不平的艺术风格，而且梅花的花型数量很多，影响也是十分广泛和深远。梅花装修艺术在承继了传统国画发明风格的一起也传承了传统国画的发明体裁，所以在传统国画中所运用的体裁就构成了装修图画整齐，形象美丽、纹饰内在丰厚的陶瓷装修艺术。
我国传统国画艺术中的梅花装修，最为闻名的是南北朝时期的《咏梅图》，再后来的黄筌、徐熙、仲仁等都是对梅花的发明有必定的发明造就。梅花是归于落叶性的乔木花卉，色彩有白红粉，为单瓣或许多瓣植物，苍劲古拙清润雅丽都是可以成功抓获文人墨客心里的重要因素。
二、梅花在陶瓷艺术上展示的装修工艺
陶瓷装修艺术上最为常见的就是釉上和釉下装修，之前呈现的传统釉下彩梅花装修方式中以青花工艺为主，后来逐步呈现了新的工艺技法青花釉里红。在元朝时期梅花常常和新月松竹相结合，可是大部分发明还仅仅体现在国画上，在陶瓷上的装修仍是罕见。明朝时期梅花作为陶瓷艺术装修图画逐步多了起来，到了清朝中期才被广泛地运用在陶瓷装修中。清朝中期的梅花装修大多都是和喜鹊彼此结合涵义人们对吉利如意的美好愿望，釉下青花的艺术著作一般是运用了陶瓷的“岁寒三友”器型，在陶瓷艺术发明者的画笔下生动的梅花形象，与器型浑然地构成一种美的享用，是一种新鲜高雅的艺术品尝。釉上粉彩一般选用了落地黄，梅鹊为发明主体可以以物寓景，梅花花开可以给人一种喜庆和吉利的祝愿，构图谨慎着笔决断形象生动。
三、梅花装修的体现方式
在清朝之前梅花装修一般是作为图画装修为主，在宋朝时期梅花的刻花工艺是选用单瓣的雕琢为主，花瓣丰满层次分明。一般梅花装修图画是装修在陶瓷的内壁（或是大口径的瓷器例如碗、茶杯），而且都是以单点的花瓣为主，多层次的散朵就比较少见了，可是散朵的构图性强，画面丰满图画层次分明，清朝时期就多以散朵的百斑纹为首要装修。
折枝是在宋代盛行的装修类型，梅枝在陶瓷的内壁伸打开，梅花与月影彼此烘托，清代的釉上粉彩装修就比较常见，用多枝的梅花进行组合的发明构思在器型的布局上和构图上，主题和布景能构成必定的前后照应，大都运用了写实的方法和体现出发明者的文明修养。
在宋代之后梅花的装修是由一个从图画向着愈加具有艺术性绘画所改变，而且发明的体裁也是由图画转化为国画的绘画方式，而且从单纯花卉朝着与各种鸟兽、树木相结合的花鸟绘画，体现出一种文人气味的高雅绘画。
四、梅花装修艺术与现代陶瓷艺术的立异开展
现代的陶瓷梅花装修体裁，在传承了传统梅花装修中的艺术风格以及优秀工艺的一起，还结合了现代新式的审美理念和发明观念，发明出了许许多多契合现代审美观念和现代思维逻辑的陶瓷艺术装修。不单单是有青花、新粉彩甚至在现代呈现归纳装修都把传统都把传统的梅花装修图画和绘画应用到陶瓷中，现代归纳装修是将梅花绘画、梅花的雕琢等不同的梅花体现方式进行随机的组合摆放的艺术体现方式。梅花从古至今都是历代陶瓷艺术家的一个首要发明体裁，梅花的绘画名家也是层出不穷，而且每一个发明者都有着自己对梅花的了解和发明的艺术风格，“珠山八友”之一的田鹤仙就发明出了“梅花弄影”的陶瓷绘画技法，我国工艺美术大师宁勤征则选用了在亚光的色彩釉上发明梅花而且器型也是选用梅花瓶，用黄色彩的亚光油为底色以白釉绘画梅花蓝釉绘画树枝，体现出梅花的一种凌寒傲雪的特性。
现代的梅花装修艺术是在历代的传统梅花装修体裁中，发现了缺乏的当地而且加以改进和立异，所以现代陶瓷梅花装修艺术是和传统梅花绘画艺术彼此结合的产品，是不断地吸收外来文明然后增强和开展本身艺术的体现方式。
五、梅花装修艺术的文明内在
今世的陶瓷艺术中，由于有着不同的文明内在，所以闪现出的梅花艺术风格也不相同，我国工艺美术大师张松茂的经典著作《红地白梅》，整幅著作吉利喜庆、俊美正经，梅花树枝干老苍劲、梅花花蕾的高雅新鲜，老树新枝表达了中华民族坚韧挺立发愤图强的精力，既契合了我国人的审美艺术又体现了我国人的精力风貌。每一个年代都有归于自己的精力面貌，梅花之所以能有着深沉的文明涵义，在于梅花本身的傲骨精力，梅花否极泰来标志着民族兴起不平的精力。
我国古时分的绘画家所发明的梅花大大都都是以水墨发明的适意著作，陶瓷釉下青花是最为挨近传统国画发明方法，我国陶瓷艺术大师陆如发明的《石寿梅香》笔筒，就体现出梅花的傲霜英姿，老辣的中锋笔触体现了梅枝头的干练，十分形象生动地体现了“冰姿不怕雪霜欺”的精力面貌和坚韧的姿势。
在陶瓷上进行梅花体裁发明的时分，不只需求仔细调查和了解古今中外的梅花名作，而且也需求投身到大自然中去体会，细心地调查和剖析梅花的成长习气，掌握好梅枝的转机、花瓣的开放方式。只要深化调查和对梅花有了必定理性认识，在发明梅花著作的时分才干做到胸中有数，对所发明的画面才有必定的掌握，而且能在长辈艺术家身上吸收到经历和现代的审美情味，逐步地构成自己的发明风格。
六、结语
无论是经过了多少个年代开展，梅花体裁都是一个经久不衰的主题，具有极高的装修艺术性和审美价值，而且赋予了人们对美好事物的无限神往。梅花作为传统装修艺术的一种，跟着社会的前进和艺术的不断更新，它将持续存在于陶瓷装修艺术中而且有着强壮的生命力，所以要不断地对梅花装修艺术进行更新和不断的开展，要勇于实践和敢于立异，必定会有更多的梅花装修艺术陶瓷展示在咱们面前。
参考文献：
[1]陆军，张宇.浅谈梅花体裁在陶瓷装修中的运用.景德镇陶瓷. 2009
[2]胡良春.论陶瓷装修中的梅花体裁.陶瓷研讨. 2007
[3]徐国明.浅谈梅花体裁在陶瓷装修中的运用.景德镇陶瓷.2006endprint
